Несвойственная Валентину Серову (1865–1911) картина «Ида Рубинштейн» (1910): холст, темпера, уголь. Государственный Русский музей.
Художник видел танцовщицу в двух первых Русских балетных сезонах в Париже. Она исполняла главные партии в балетах Михаила Фокина «Клеопатра» и «Шехеразада».
«Очарованный её игрой-танцем, Серов считал, что выразительные позы Рубинштейн — это ожившие египетские барельефы. Именно поэтому он упросил артистку позировать ему обнажённой», — сказано в описании картины с выставки портретов женщин «Великая».
Решил узнать подробнее о танцовщице.
Ида Львовна Рубинштейн — танцовщица, драматическая актриса, антрепренёр и одна из крупнейших покровительниц искусства первой половины XX века. Её трудно назвать великой балериной в академическом смысле: поздно начав заниматься танцем, она уступала профессионалам в технике. Зато обладала необычайной пластикой, выразительной внешностью, смелостью и умением превращать каждый выход на сцену в почти гипнотическое зрелище.
Читайте мою книгу про обман на криптовалютах. Подпишитесь на мой телеграм-канал «Финсайд» и потом не говорите, что вас не предупреждали: https://t.me/finside. Темы канала: экономика, инвестиции, финтех, банки. Автор: Олег Анисимов.
Ида родилась 3 октября 1883 года в Харькове в чрезвычайно состоятельной еврейской семье банкиров и сахарозаводчиков. Рано осиротев, она воспитывалась родственниками в Петербурге. Получила превосходное домашнее образование, знала несколько языков, занималась музыкой и историей искусства, но вопреки воле семьи решила стать актрисой.
Первым её громким проектом стала «Саломея» Оскара Уайльда. Публичный показ спектакля в Петербурге запретила цензура, поэтому в 1908 году Рубинштейн исполнила знаменитый «Танец семи покрывал» на закрытом представлении. Постановку готовил Михаил Фокин, оформление создавал Лев Бакст. Ида сбрасывала покрывала одно за другим и завершала танец почти обнажённой — поступок по тем временам вызывающий. Скандал сразу сделал её знаменитой.
Клеопатра и Зобеида
Сергей Дягилев пригласил Рубинштейн в парижские «Русские сезоны». В 1909 году она появилась в балете «Клеопатра», а в 1910-м сыграла Зобеиду в «Шехеразаде» Михаила Фокина — вместе с Вацлавом Нижинским. Роскошные костюмы Бакста, экзотическая сценография и чувственная пластика исполнителей произвели на Париж ошеломляющее впечатление.
Рубинштейн не исполняла сложных прыжков и вращений. Её сильной стороной были медленные позы, длинные линии тела, властные жесты и способность буквально замирать на сцене, сохраняя напряжение. Высокая, очень худая, с резким профилем, она казалась современникам то египетской статуей, то ожившим персонажем декадентской поэзии.
Именно такой её изобразил Валентин Серов в знаменитом «Портрете Иды Рубинштейн» 1910 года. Обнажённая фигура почти сливается с плоским декоративным фоном, напоминая древнюю фреску. Картина стала одним из символов русского модерна; в 1911 году Серов сам передал её Русскому музею. Рубинштейн также неоднократно изображал Лев Бакст.
Вскоре Ида покинула Дягилева и начала самостоятельно создавать спектакли, соединявшие драму, музыку, балет, живопись и моду. Благодаря огромному состоянию она могла приглашать лучших авторов Европы и платить за рискованные произведения, которые обычные театры не решались заказывать.
В 1911 году она исполнила святого Себастьяна в мистерии Габриеле Д’Аннунцио «Мученичество святого Себастьяна» с музыкой Клода Дебюсси. Женщина еврейского происхождения играла католического мученика, из-за чего постановка вызвала возмущение церковных кругов.
Главным подарком Рубинштейн мировой культуре стало «Болеро» Мориса Равеля. В 1928 году она заказала композитору балет на испанскую тему. Премьера состоялась в Парижской опере 22 ноября 1928 года: Рубинштейн танцевала на столе в таверне, а вокруг неё постепенно собиралась возбуждённая толпа. Однообразный ритм и непрерывное оркестровое нарастание превратили произведение в одну из самых узнаваемых партитур XX века. Хореографом была Бронислава Нижинская, декорации создал Александр Бенуа.
Для её труппы также создавали произведения Игорь Стравинский, Артюр Онеггер, Александр Бенуа, Андре Жид и другие мастера. Среди важнейших заказов — «Поцелуй феи» и «Персефона» Стравинского, «Жанна д’Арк на костре» Онеггера. Поэтому значение Рубинштейн намного шире её собственных сценических ролей: она была организатором художественного процесса, соединявшим деньги, талант и смелую идею.
Последний раз она вышла на сцену в 1938 году. Остаток жизни провела преимущественно во Франции, избегая публичности. Умерла 20 сентября 1960 года в городе Ванс. На её скромной могиле вместо полного имени были помещены только инициалы — I. R.
Ида Рубинштейн осталась в истории не как виртуозная балерина, а как живое произведение искусства. Она понимала сцену как синтез музыки, живописи, костюма, света, движения и собственной личности — и благодаря этому влияла на культуру сильнее, чем многие технически более совершенные артисты.
